El Master tiene como objetivo desarrollar, especialistas en Creación de Personajes Animation 3D y cortometrajes para la industria Global de Animation 3d ,Cine, Televisión, & Digital Animation.

  • Conocimiento intermedio-avanzado de computación.
  • Experiencia ilustración, herramientas de diseño por computadora.
  • Ingles
  • Carrera profesional
    • Ciencias de la Comunicación.
    • Diseño Gráfico.
    • Artes Visuales.
    • Marketing
    • Cinematografía.

  • Director Artista
  • Productor
  • Director Animador
  • Animador Generalista

  • Cine
  • Agencias de Diseño.
  • Estudios Animation 3D
  • TV
  • Agencias de Marketing & Publicidad.
  • Creación de tu propio estudio de efectos visuales.

  • Módulo 1,2 Bases Animation
  • Módulo 3,4 Mecánica del cuerpo
  • Módulo 5,6: Acting I (pantomima)
  • Módulo 7,8 Acting II (diálogo)
  • Módulo 9,10 Acting III (dos o más personajes)

  • Duración: 12 Meses
  • Requisitos:
    Documentos en origina Título. &Cédula profesional.
  • IELTS, TOEFL
  • Cartas Recomendación
  • Portafolio & CV
  • Horario:
  • Semanal: Viernes de 18hrs a 20hrs horas.
  • Sabatino: de 8:00 a 15:30 horas.

Módulo 1 y 2:
Bases Animation

  • Introducción Animation
  • Interface y tools
  • Overview-recordatorio de herramientas para animar
  • Los doce principios de la animación
  • Overlap y Overshoot
  • La importancia de los arcos
  • Curvas de animación

Módulo 3 y 4:
Mecánica del Cuerpo

  • Metodología de trabajo
  • La pose
  • Thumbnails
  • Animales y criaturas (introducción a los cuadrúpedos)
  • Blocking plus
  • Distribución del peso y equilibrio
  • Observación y análisis de videoreferencia
  • Entender el movimiento

Módulo 5 y 6:
Acting I (pantomima)

  • ¿Qué es el acting?
  • Desarrollando nuestro personaje
  • Expresión corporal (el lenguaje no hablado)
  • Fraseo
  • Ritmo y textura en el plano
  • Pies y manos
  • Estudiando el acting
  • Acción secundaria
  • Errores y clichés más frecuentes

Módulo 7 y 8:
Acting II (diálogo)

  • Estudio de un audio
  • El gesto
  • Subtexto
  • Simplicidad y claridad
  • Expresión facial
  • Lipsync
  • Refinado avanzado

Módulo 9 y 10:
Acting III (dos o más personajes)

  • Más de un personaje
  • ¿Quién tiene la pelota?
  • Entretenimiento
  • Un paso más en tus animaciones
  • Tipos de plano y composición
  • Animación cartoon
  • Hablemos de la industria
  • Montando la reel

Módulo 11:
Proyecto Final